著名摇滚乐队唱片公司logo设计案例欣赏
发布时间:2019-08-31 14:18:14 发布者:西风东韵设计公司
每一个摇滚乐队和唱片公司带有鲜明的logo设计,特别是走小众路线的乐队logo带来的会心一击的感觉,只有同道中人能懂。摇滚乐队通过暗示性图像的力量为自己做出了声明。在某些情况下,摇滚乐队甚至反对他们自己的经理和唱片公司,以呈现当时具有挑衅性和争议性的标志设计。我们在历史上看过许多标志性的乐队标志,但无论它们看起来如何,最着名的摇滚标志似乎只是唤起一种兴奋和欢腾的感觉。让我们来看看全球著名的的摇滚乐队和音乐公司logo设计的一些案例。
1)led zeppelin 摇滚乐队logo设计:
黑与神秘的符号自定义字体和白色文字形成led zeppelin的logo设计,四个深奥的符号中的每一个代表led zeppelin乐队的不同成员,当被要求解释他们的意思时,他们经常很腼腆。这两个圆形的灵感来自鲁道夫·科赫的“标志之书”,据说圆圈内的羽毛受传说中的穆文明的启发。“zoso”标志的意义至今仍然是一个谜,但也许,如果你仔细观察,它可能代表一些奇怪的动物的脸。
2)滚石摇滚乐队logo设计:
滚石乐队的舌头logo设计是全世界身价最高的logo之一,红色的嘴唇和红色的舌头与黑色背景上的白色上齿,表达一点小叛逆,用在t恤、帽子、抱枕和各种犄角旮旯上都有不错的效果。这是每个人都熟悉的滚石徽标。该徽标是由john pasche在20世纪70年代根据主唱jagger的标志性大嘴形象设计的,设计费才50英镑,2008年,这份设计的原稿以51,375英镑(折合人民币约67万)高价拍出,当乐队对唱片公司decca提供的平淡logo设计感到沮丧时,pasche投入了。他后来讲述了他第一次见到mick jagger的故事,他的嘴唇和嘴巴非常明显,他立即受到启发,制作了传奇的滚石标志设计。
3)ac / dc 摇滚乐队logo设计:
在红色大写字母中,ac和dc由黑色背景上的闪电分开,这个图像是指“交流,直流”电。用于此徽标设计的字体称为gothic,其灵感来自古腾堡圣经中使用的字体。该标志是为ac / dc的1977年“let there be rock”专辑制作的,该专辑暗示了圣经中的短语“let there be light”(创世纪1:3)。在我们现在知道的logo设计之前,乐队的徽标已经发生了很多变化。他们已经尝试了不同的字体,颜色和字母倾向,但它背后的概念始终保持一致 - 乐队的替代,当前和直接音乐。
4)the beach boys海滩男孩摇滚乐队logo设计:
黑色风格的字母读“海滩男孩”,“the”骑在第二个b上,好像它是一个波浪。弯曲的波浪形字母唤起人们在海滨享受阳光灿烂的一天的感觉。beach boys是一支以混合不同音乐风格而闻名的乐队,如摇滚乐和爵士乐,以达到与他们的声音相匹配的独特风格。他们使用吉他,贝斯,钢琴,管风琴等乐器,甚至是paul tanner为歌曲“good vibrations”发明的乐器,帮助制作了与其他摇滚乐队不同的音乐。这个标志设计真正代表了乐队标志性的海滩加州声音。
5)eagles老鹰队摇滚乐队logo设计:
eagles老鹰队摇滚乐队logo设计在白色背景上饰有类似象形文字的尖锐,有角度的黑色字母。徽标经历了几次转换,最明显的是字母设置在曲线上。有趣的是,当成员们以龙舌兰酒为燃料的旅行并在沙漠中发现鹰时,老鹰队最初获得了他们的乐队名称。在灵感的瞬间,他们的标志性名称和标志设计都诞生了。
6)pink floyd摇滚乐队logo设计:
pink floyd的原始徽标描绘了一个棱镜,将白光转变为彩虹光谱。徽标背后的想法是,即使是最简单的东西也可以拥有一个全新的奇妙体验世界。当然,它帮助乐队在音乐界享有盛名,因为他们在演出期间精彩的灯光制作。pink floyd经历了一系列徽标改造,起初,徽标只是棱镜,后来变成了一个简单的白色“pink floyd”徽标,上面写着薄薄的草书字母。最终,随着乐队音乐dna的改变,它演变成了一个简单的“pf”。
7)aerosmith摇滚乐队logo设计:
aerosmith的标志设计由一个带有翅膀的字母“a”组成,字母高于波浪形的“aerosmith”文字,最初,这个标志的设计带有小号的乐队名称,但很快就变成了今天看起来更接近的东西,在1979年的某个时刻,aerosmith的标志是乐队的名字画在破裂的岩石上。从1982年开始,它变成了我们都知道并认可的标识设计。
8)the beatles甲壳虫乐队logo设计:
披头士合唱摇滚乐队的黑白标志设计有一个更大的“b”和一个名为“the bootle”的自定义字体中的好奇“t”。徽标的起源可以追溯到乐队刚开始时的状态,并且必须自己安排他们的设备。当地画家在鼓套件上创建了徽标,价格为5英镑。现在你可能会问,为什么奇怪的“b”和“t”字母呢?对此的回答是,该品牌希望强调“节拍”这个词,这是甲壳虫乐队迄今为止所熟知的。
9)queen女王乐队logo设计:
女王的标志设计是一件非凡的艺术品,女王的标志设计展示了两只狮子,其中一只是未经加工的,一只凤凰,两只仙女,甚至还有一只螃蟹,它们聚集在一条缎带内的皇冠周围。弗雷迪·默丘里(freddie mercury)本人是一名艺术学生,他设计的标志描绘了自豪感,一种富丽堂皇的优雅感,以及每个乐队成员的十二生肖。充满细节和令人惊叹的色彩,女王乐队的标志设计将永远令人难忘和鼓舞人心。
10)nirvana涅槃笑脸乐队logo设计:
nirvana专辑封面都相对复杂,不适合拿来做logo设计,最适合的是爱画画少年科特·柯本信手涂鸦的这张笑脸。关于这张笑脸的真正意味,流传着不同的说法。一种靠谱一点的说是科特·柯本给遇到醉熏熏流浪汉的画像;另一种不太靠谱的说是用来讽刺axl rose,毕竟涅槃和枪花的恩怨在江湖流传甚广。还有人考证,have a nice day这个简单的笑脸在美国有独特的意义,曾是70年代风行一时的标志,反映了那个人们的心理需求,bon jovi有一张专辑也是借用了这个概念。而在后人看来,颓废的快乐,加上nirvana几个字母,可能是最想借之表达的情感。用科特·柯本的话来说:i think i'm dumb. maybe just happy
11)radiohead的熊乐队logo设计:
粗看下去,radiohead的logo设计和涅槃的还有几分神似……但是,这是专业艺术家的作品,stanley donwood,乐队御用涂鸦封面设计师,这头熊从2000年《kid a》神专开始启用,然而,这头熊并没有一个确切的名字。但神经质的形象非常传神,有种未来人类的感觉,非常符合tom york的个人形象,也是流传甚广、有精神污染潜质的超级logo设计,及乐迷吉祥物。
12)metallica摇滚乐队logo设计:
乐队的名字作为logo设计元素是一个非常大众化的选择。以metallica举例,并不只是因为资历,更重要的是,logo里每一个字母辨识度都非常高,相比当下金属乐队普遍采用的暗黑华丽风格更清晰易懂。另外,这种古朴的闪电格式也广泛间于其他前金属时代老炮中,ac/dc,kiss都有类似的闪电划过。
13)金属礼摇滚乐队logo设计:
一项经常被科普的知识,摇滚现场用的金属礼,是最后一个。这个和撒旦有关、带有异教情节的手势是black sabbath主唱ronnie james dio推广而来,流传至今成为金属党的标准手势。peace & love的手势流传更广,所有场合通用,已经不带多少摇滚的专属意义,所以选t恤的时候看好了,想要摇滚风,找对手指数。
14)地下丝绒摇滚乐队logo设计:
地下丝绒乐队的标志符号,波普艺术家安迪·沃霍尔的名作之一。引申出来,可以作为各种独立文化的代名词,烂香蕉的形象也非常讨喜好用,比如非商业的用作独立微信公号图标……用在衣服上,单个超大号或者一堆天女散花都不错,比如优衣库的sprz ny系列t恤。
15)天团披头士摇滚乐队logo设计:
三大件,四人组,摇滚乐队的传统标准配置,而四张脸正好组成一个2×2方阵,是对颜值有自信的乐队的专属福利。传统的如左边的天团披头士,在绝唱《let it be》中最后一次完整列上了四个人;中图里后辈的britpop班霸blur的精选集也采用了这种形式,由艺术家julian opie打造极简线条;右图的kiss本身就是视觉系先驱,周边玩的通透,四张鬼脸出现频率远胜前两者。
16)七合板乐队摇滚乐队logo设计:
七合板乐队摇滚乐队logo设计以红星和帽子为主要元素,红星和摇滚,在土摇里有太深厚的情节。对这片土地充满热爱,又想开始新长征路,红星是政治隐喻还是单纯的热血激情,像糊涂的爱,说不清楚。红星最常见的应用是在崔健的帽子上,白底上一颗红星,浓厚的社会主义特色。而《红星一号》等上世纪的老专辑,也都在陈旧历史中闪着微光。说红星是中国老摇滚的标志,也不为过,只是岁月痕迹太多。