动漫标志设计:如何使用动漫风格进行品牌宣传?
发布时间:2019-10-27 17:57:04 发布者:西风东韵设计公司
要创建动漫标志设计吗?您来对地方了!您还选择了一个行业,根据日本动画协会的最新评估,该行业在2019年实现了291亿美元的收入,并且还在继续增长!动漫风格也是标志设计的绝佳选择,因为这种类型可以满足不同的受众。因此,肯定会有一种动漫标志设计风格适合您特定品牌的声音和语调。我们将向您展示:如何制作标志外观的动漫,动漫标志的功能是什么,这种美学最适合谁,以及您应该注意哪些经典的动漫标志。
一,什么是动漫?
该术语是“动画”一词的缩写。在西方文化中,动漫基本上适用于日本动画片。自1940年代后期以来,这种风格一直在日本流行,但直到90年代后期才被外界采用。
二,为什么动漫具有吸引力?
动漫让人联想到规模和戏剧性的壮观感。以七龙珠系列为例。在几个情节的过程中,可能只发生一个战斗场景。或观看mushishi或the tatami galaxy之类的节目。从表面上看,似乎什么都没有发生。但是仔细观察,您会发现情感冥想的潜流。或观看时代剧的到来,动画aria或kill la kill对文化帝国主义的评论,或其他许多神秘和恐怖片名。子流派列表不胜枚举!如果您的品牌涉及到这些非凡的主题或主题,请考虑按照其样式在动漫标志上进行图案化。您将拥有固定的听众!
三,动漫设计简史:
在进入动漫标志之前,让我们从动漫历史入手,以便您拥有自己的动漫标志设计的更多选择。别担心,除了无聊的历史课,还可以滚动浏览动画风格演变的快速视觉导览!
1963年-天文男孩动漫电视连续剧:
astro boy的胳膊和腿几乎没有细节。这很聪明,因为手冢的团队可以廉价地为他制作动画。细节在他的皮带和头发上。他的面部手势,眼睛和身体姿势表明了他的情绪。在上世纪60年代末,开始引入色彩,背景变得更加具体,并开始发生一些变化。角色设计元素变得更加详细。衣服和头发之类的东西开始移动,增强了戏剧性。
1969年-多罗罗
动漫节目《 dororo》标志着目标人群从孩子们到成熟观众的转变。dororo表现出暴力和死亡,但使用电影构图和照明来精美地表现出来。
1971年-卢平三世
像《卢平三世》这样的节目,70年代初,角色细节有所增加
1974年—海蒂,阿尔卑斯山姑娘
像海蒂(heidi),阿尔卑斯山的女孩(girl of the alps)这样的动漫节目没有太多动作,因此这部戏的主题是人物表情的细节或阿尔卑斯山背景艺术的奔腾流淌和鲜花盛开。
1979年—机动战士高达
70年代还带来了动漫可能最著名的东西:机械(机械战斗服)。动漫渲染复杂机器的能力是首屈一指的。1979年的机动战士高达(机动战士高达)完善了这种机械艺术。
1982年-麦克罗斯(macross)
1982年的《超时空要塞》为动态背景动画做出了巨大的飞跃。在此之前,背景可以与前景区分开。
1984年-天使的蛋
arthouse将动漫从主流转向实验。这带来了更加表现主义的外观,将现实与梦想领域融为一体。1984年的天使蛋开创了这种外观。
1986年-高达zz
在高达80年代,gundam zz还改进了线条和底纹细节。
1986年-天空之堡
吉卜力工作室(studio ghibli)在现实主义部门再次提高了门槛。尽管他们的角色不是真实的,但流畅的动画使他们感觉真实。他们还提高了背景艺术的游戏水平,雇用了比以前更多的背景艺术家来创造复杂的风景细节。
1987年-泡泡糖危机
日本赛博朋克未来的城市风光和霓虹色源自1987年的泡泡糖危机等动漫。
1988年-晃
晃…院子里最大的狗。晃因其当时最先进的技术和最详尽的动画而闻名。可以说,它具有之前任何动画中最大和最广泛的影响。晃新兵更复杂的观众,确实我们已经说明,在一切最终的程度。
1995年:《攻壳机动队》
《攻壳机动队》将90年代推向了现实。特别是在真实感背景下和正确的身体比例部门。matrix特许经营模仿了shell中的ghost的许多元素。
1998年-牛仔比博普
cowboy bebop将表现主义带回了90年代末。该动画无缝融合了大多数动画样式。
1998年—串行实验实验室
串行实验lain带领我们进入了2000年代的实验阶段。视觉是我们每天经历的细微心理怪异的直接表现。这款动画通过柔和的调色板和梦幻般的灯光带来了很大的不同。
2000年– flcl
flcl在这十年中开始轰动一时!色彩,美丽的构图以及技术精湛的完美结合,同时从现实中浸入了70年代的表现主义动漫。
2006年-ergo代理
ergo proxy将“连续实验”的柔和的调色板和梦幻般的灯光带入了一种更黑暗,更喜人的风格。
2017年—《卢过墙》
2017年的lu over the wall带我们回到了简单的线条工作,细节缺乏和astro boy可爱之处。但是与astro boy不同的是,lu over the wall的颜色托盘是如此生动,它可能将您带入另一个维度!
四,如何为所有类型的标志赋予动画外观:
我们将带您逐步了解如何将动漫风格融入标志设计中,并了解这些标志示例如何代表其品牌。即使您的品牌与卡通无关,动漫外观也可以将另一个世界的魔力注入任何标志设计中。
1.动漫排版和刻字
通常,您甚至可以在看动漫之前就知道是否喜欢动漫节目。那是因为标题的版式吸引了您。标题的元素针对您的年龄段和心理偏好。不管它们是为了提醒您日文书写还是几何机器而呈现的,这些动漫字体标志都可以表达它们所代表的节目的风格和基调。
动漫刻字非常适合希望在此树立自己名字的企业。如果品牌首字母在几何上很好地融合在一起,或者存在吸引人的重复,请考虑使用会标标志(由首字母制成的标志)。此外,如果您的品牌名称太长而无法写出美观的文字,请使用会标。如果您的品牌与动漫无关?动漫排版仍然是一个好主意。动漫的子流派太多,势必会有一些交叉。例如,几何,机械动画风格适合科技公司。
2.动漫图标和标志设计:
动漫标志通常是故事中角色所佩戴的对象,图标或抽象符号。这些产品在粉丝中非常受欢迎,因为他们可以通过将标志戴在纹身,贴片,t恤,帽子等上来表示支持。由于动漫商标是纯几何形式,因此它们具有代表人物特征或精神风尚的能力(认为是基督教十字架或犹太星)。这将客户的逻辑大脑切入了他们的情感大脑,使动漫图标具有巨大的即时品牌召回潜力。
如果您是设计师或企业,希望您的客户炫耀您的符号,那么动漫风格的图标可能适合您。传统上,符号在日本文化中被视为具有力量,您可以想象它可以如何转换为徽标图标,其中将您的整个精神和视野提炼为单个标记。动漫通常会使用在自己独特的世界中具有重要性的图标(pokeball不适用于dragonball的商品!)。尽管这种方法似乎可以排除未曾采用过的方法,但它也是通过好奇心因素(吸引人的偶像的独特而超现实的风格)吸引人的好方法。动漫标志非常适合为您赢得比客户更多的收入—如果做得正确,它可以为您赢得忠实的粉丝!
3.动漫人物和吉祥物设计:
动漫中最有魅力的人物或主要角色通常会成为他们的吉祥物标志。当粉丝看到这个角色时,他们就会看到他们所信仰的神圣信仰的化身。他们看到了自己的英雄。他们情绪激动。使用动漫吉祥物的巨大好处是,它们具有某些可以立即识别的签名:块状狂野的动漫发型会影响现实中的扮演者和日本职业摔跤手。生物力学插头是赛博朋克的必备品。英勇的态度和肢体语言激发了人们的信心和信念。动漫人物也比其他卡通人物表现出更大的情感范围。经常看到表情,如幼犬的眼睛,紧张,饥饿,满足等等。
具有吉祥人形象代言人或性格特征的公司可以从吉祥物标志中受益。谁会是您业务的冠军?谁会因为他们的存在而吸引您的客户?给这个角色做一个动漫改头换面,那就是你的吉祥物!非动漫/日本相关品牌可以从使用动漫吉祥物标志(甚至是微妙的标志)中受益。无论您的观众是否喜欢动漫,动漫吉祥物的活泼,青春和现代风格元素都可以吸引人。此外,与日本动漫无关的品牌可以像动漫《黑客帝国》这样的电影暗示动漫先驱者的方式暗示动漫人物,同时保持自己的风格。这意味着将常见的动漫角色特征(例如眼睛,头发和墨水)混合和匹配,并绘制成另一种插图风格。结果是吉祥物越过边界并与您粘在一起。
五,渡过动漫设计浪潮:
动漫是一场海啸的影响者:在过去四年中,向netflix,亚马逊和中国彩带的销售使海外销售翻了三倍。角色扮演。漫画展 matrix的专营权。宠物小精灵 晃 火影忍者。七龙珠。美少女战士。动漫在世界文化上留下了不可磨灭的烙印,并继续占据主导地位。现在,您知道是什么让动漫大潮如此强大,请按照您自己的动漫标志行事!